Честно говоря ни разу на этом мероприятии не удалось мне присутствовать, но вот исполняется 10 лет им, юбилей, говорят будут сюрпризы. У нас в Воронеже они будут 7-8 ноября.
Вот что пишут на http://www.jazz.ru
4-19 ноября, Курск, Воронеж, Липецк, Москва, Санкт-Петербург, Псков, Тверь, Рязань, Казань, Ульяновск - X юбилейный международный фестиваль "Джазовая провинция" при участии Jazz Four (Литва), трио Кацуюки Итакура (Япония), Рона Аффифа (США), Майка Эллиса (США) и других джазовых мастеров (Швеция, Дания, Великобритания, Эстония, Россия)
Джазовая провинция 2005
Модераторы: wolk_off, AlexMachen
-
Владислав «vvb5p»
- администратор
- Сообщения: 6145
- Зарегистрирован: Чт май 12, 2005 17:10
- Откуда: Воронеж
- Контактная информация:
Джазовая провинция 2005
Последний раз редактировалось Владислав «vvb5p» Пн ноя 14, 2005 14:41, всего редактировалось 3 раза.
-
wolk_off
- модератор
- Сообщения: 868
- Зарегистрирован: Пн окт 17, 2005 19:53
- Откуда: Москва
- Контактная информация:
Re: Джазовая провинция 2005
Мы будем в Курске 4-5 ноября, посмотрим, напишем для "Джаз.Ру", как все было (в выпуск 9 ноября).
-
Владислав «vvb5p»
- администратор
- Сообщения: 6145
- Зарегистрирован: Чт май 12, 2005 17:10
- Откуда: Воронеж
- Контактная информация:
Получил пресс-релиз, так что подробности:
Уникальный по своим географическим масштабам и составу участников, не имеющий аналогов в России и Европе, Международный фестиваль «Джазовая провинция» вот уже в 10-й раз пройдет по городам Центра России и Поволжья с 4 по 20 ноября 2005 года.
В этом году число городов, принимающих фестиваль, пополнят города-«новобранцы» - Псков и Рязань. Таким образом, на карте «Джазовой провинции» будут обозначены 20 городов России.
Как всегда фестиваль стартует в Курске.
В концертных программах фестиваля примут участие более 50 выдающихся музыкантов из России, США, Англии, Дании, Швеции, Литвы, Эстонии, Японии.
В Воронеже выступят более 30 музыкантов, в том числе:
Анатолий Кролл - народный артист России, всемирно известный пианист, дирижер, аранжировщик, композитор и руководитель биг-бэнда, представит новый коллектив джаз-оркестр «Академик-бэнд» с концертной программой-антологией «Сотворение джаза». Сенсационный дебют оркестра состоялся в марте 2004года на крупнейшем московском фестивале «Все звезды джаза» и сразу же заявил о себе как об одном из лучших биг-бэндов Москвы и России. В его составе лучшие джазовые музыканты России, многие из которых неоднократные победители самых престижных международных и российских джазовых фестивалей и конкурсов. Каждый из музыкантов – одаренный солист-импровизатор, обладающий виртуозной техникой и яркой индивидуальностью. Репертуар оркестра имеет широкий диапазон – от шедевров биг-бэндовой классики до современнейших композиций. Тесные творческие отношения оркестра с Московским и Российским Союзами композиторов позволяют ему стать первым исполнителем множества сочинений, созданных специально для «Академик-бэнда» ведущими джазовыми композиторами. Солистка джаз-оркестра Юлиана Рогачева (вокал). «Академик-бэнд» Анатолия Кролла покоряет своей мощной молодой энергетикой, неуемной страстью, тончайшей, чувственной нюансировкой, необычайной ансамблевой слаженностью и виртуозностью. Анатолий Кролл называет свое новое детище оркестром ХХ1 века.
Давид Голощекин – народный артист России, выдающийся музыкант, композитор, звезда первой величины российского джаза, уникальный мультиинструменталист, художественный руководитель Санкт-Петербургской филармонии джаза. Один из ярких представителей классической ветви современного джаза, композитор и аранжировщик. Каждое выступление мастера – это всегда завораживающий джазовый миниспектакль и карнавальная феерия. В совершенстве владеет целым рядом инструментов, что делает его концерты уникальным явлением в мире джаза.
Лембит Саарсалу – заслуженный артист Эстонии. Частый гость и друг «Джазовой провинции». Тенор, альт, сопрано-саксофонист и композитор, один из ведущих джазовых исполнителей Европы. Глубокое, оригинальное, «вкусное», лиричное, иногда «сердитое» звучание его инструмента и превосходная техника принесли музыканту известность среди профессионалов и поклонников джаза. Принимает участие в крупнейших джазовых фестивалях мира, участник фестивалей Лайонела Хэмптона в США. С 1983 года постоянно выступает в дуэте с Леонидом Винцкевичем.
Особый колорит «Джазовой провинции» придает выступление Леонида Винцкевича. Пианист и композитор, заслуженный деятель искусств России и заслуженный артист России, основатель и нерв «Джазовой провинции», арт-директор фестиваля. Сегодня это имя известно любителям джаза во многих странах мира. Выступает с крупнейшими мастерами джаза и участвует в самых известных джазовых фестивалях Америки, Европы, стран СНГ. Его музыка, основанная на русском фольклоре - приглашение к размышлению, прекрасный, не замкнутый в себе русский авангард.
Инструментальное трио Итакура из Японии (Катсуюки Итакура - фортепиано, Ясуюки Такахаши – тромбон, Широ Онума – ударные).
Катсуюки Итакура в 1962 году дебютировал в качестве джазового пианиста. С тех пор сотрудничал и играл вместе со многими известными музыкантами. Часто выступал с сольными концертами за пределами Японии, в частности в США. Один из последних дисков маэстро – CD «Around the table» выпущен в марте 2000 года в Японии. Музыка, которую исполняет трио Итакура, свободная, новаторская, яркая и стремительная.
Безусловно, любители джаза с особым нетерпением ждут выступление колоритного, артистичного и изобретательного американского саксофониста Майка Эллиса, который в «Джазовой провинции-2001» вызвал бурю оваций и запомнился курской публике как невероятно подвижный и заводной исполнитель, легко увлекающий любую аудиторию, переключаясь между разными джазовыми стилями от авангарда до традиции. Композитор и аранжировщик, получивший музыкальное образование в прославленных джазовых учебных заведениях – колледже Беркли (Бостон) и университете Новой школы (Нью-Йорк). В Париже и Нью-Йорке играл с такими гигантами современного экспериментального джаза как Алан Силва и Стив Лэйси. Чрезвычайно разносторонний музыкант, пишет музыку для театра и кино. Владеет всем спектром саксофонов, а кроме того – барабанами и губной гармоникой, на которой виртуозно импровизирует в блюзовом стиле.
Илья Луштак (вокал, гитара) – США. Является первоносителем американской джазовой культуры. Яркий незаурядный гитарист. К таланту исполнителя-гитариста добавился новый талант – талант вокалиста, который в течение последнего года раскрылся в полную силу. Постоянный партнер Давида Голощекина на «Вечерах джазовой скрипки и вокала» в г. Санкт-Петербурге. Участник фестивалей «Свинг белой ночи» (Санкт-Петербург).
Выдающийся джазовый барабанщик, звезда первой величины российского джаза Виктор Епанешников. В совершенстве владеет всем ансамблем ударных инструментов. Участник множества международных джазовых фестивалей Европы, Америки и России.
Олег Юданов - известный музыкант, чьи творческие интересы простираются от современной классической музыки до авангардного джаза, от фольклора до театральных постановок, участник знаменитого ансамбля «Архангельск», виртуозно владеющий ударными инструментами. Играет со многими выдающимися джазменами России, Европы, Америки, Японии. Лондонская фирма «Leo Records» выпустила около 10 компакт-дисков с его участием. Сегодня это один из самых уникальных барабанщиков, живущих в России и продолжающий свой путь с разными музыкантами всего мира. Является постоянным партнером проектов Леонида Винцкевича. На фестивале «Джазовая провинция-2005» выступит в проекте с Сергеем Манукяном.
Николай Винцкевич - один из наиболее ярких представителей нового поколения джаза. Выпускник джазового факультета Академии им. Гнесиных. Лауреат премии Московской ассоциации джазовых журналистов «Джаз Ухо-98» в номинации «Музыкант, заслуживающий более широкого признания». Выступал во множестве джазовых проектах мирового уровня, таких как: Lionel Hampton, Jazz Festival, «Русская музыка: вчера, сегодня и завтра» (Англия) и др.
Полюбившийся уже курской публике квартет литовских музыкантов: Дэйнюс Пулаускас (клавишные), Леонидас Шинкаренко (бас), Валериюс Рамошка (труба), Линас Буда (ударные). Коллектив, объединивший в себе творческие усилия самых перспективных молодых литовских музыкантов, высочайшего уровня инструменталистов. Музыканты нового джазового поколения, их выступления наполнены гармонией романтизма и новаторского азарта, это сплав современного джаза и джаз-рока.
Англо-скандинавское трио «Стекпанна» тоже знакомо курским зрителям. Трио создано в 1995 году. Все музыканты этого трио – выпускники известного в мире Музыкального института в Лос-Анджелесе. Выпустили несколько альбомов, запись второго альбома сделана с такими мастерами саксофона как Энди Шепард и Эд Джонс.
Сергей Манукян – один из самых ярких, востребованных музыкантов на фестивалях. Вокалист, исполнитель на клавишных и ударных инструментах. Добился широкого признания, соединяя в своем творчестве элементы джаза и популярной музыки. С начала 90-х годов выступает с сольными вокальными программами. Сотрудничает с Фрэнком Заппой (США), Анатолием Кроллом, Даниилом Крамером, Андреем Кондаковым, Сергеем Остроумовым и др.
Олег Бутман – ударные (США). Впервые заявил о себе на профессиональной сцене в 1983 году на джазовом фестивале «Осенние ритмы» в Ленинграде. Давид Голощекин обратил внимание на выступление молодого, талантливого барабанщика и с того момента началась его карьера как джазового исполнителя. Олег был самым молодым джазовым барабанщиком в России, признанным одним из самых лучших.
С 1984 по 1987 годы играл с джазовым квинтетом Игоря Бутмана. В 1997 году вместе с братом выпустил собственный альбом «Ностальжи». С 1988 года выступал со знаменитым американским джазовым саксофонистом Ричи Коулом.
В 1990 году переехал в США, учился в музыкальном колледже Беркли в Бостоне, штат Массачусетс. С 2002 года выступает в качестве менеджера для многих талантливых, джазовых музыкантов Нью-Йорка.
Стал широко известным исполнителем и одним из наиболее востребованных и талантливых джазовых музыкантов.
Рон Афиф – гитара (США). Заявил о себе в 33 года своим особенным подходом к джазу, находясь в творческом поиске новых впечатлений в американском джазе, благодаря пятому альбому «Solotude», где впервые прозвучала его соло запись. «Этот гитарист полон огня» - так сказал о Роне Джордж Бенсон. Рон Афиф впервые взял гитару в руки в 12 лет, благодаря своему дяде – известному гитаристу, работавшему с самим Фрэнком Синатрой. Рон – еще и прекрасный вокалист, его пение полно чувства ритма и так чисто как дыхание, а каждая его нота «цветет», очень выразительный «одинокий» звук. Кумиром для себя считает Фрэнка Синатру. «Каждый музыкант по своей натуре одинок, твоя жизнь – это ты и твоя музыка», - считает Рон Афиф.
Сергей Васильев – контрабас, (Москва). Обладатель премии ГРАН-ПРИ Международного конкурса «Додж-2001». Выступал со звездами мирового джаза: Майклом Бреккером, Рене Мари, Дидье Локвудом, Мишелем Леграном, Игорем Брилем, Анатолием Кроллом, Александром Осейчуком, Игорем Бутманом, Давидом Голощекиным. Участник «Джазовой провинции-2003».
Программу фестиваля ведет заслуженный деятель искусств России, обладатель Приза Уиллиса Коновера («Голос Америки»), член Союза композиторов – Владимир Фейертаг.
В 1960 году опубликовал брошюру «Джаз», ставшую первой книгой о джазе на русском языке. После этого вся деятельность связана только с джазом. Входит в жюри почти всех джазовых фестивалей и конкурсов. Художественный руководитель и ведущий ленинградского международного джазового фестиваля «Осенние ритмы».
Автор большого количества статей в периодической печати по вопросам джазового исполнительства, печатался во многих немецкоязычных джазовых журналах.
В ноябре 2001г. выпустил первую в истории российской джазовой библиографии энциклопедию «Джаз. ХХ век».
Уникальный по своим географическим масштабам и составу участников, не имеющий аналогов в России и Европе, Международный фестиваль «Джазовая провинция» вот уже в 10-й раз пройдет по городам Центра России и Поволжья с 4 по 20 ноября 2005 года.
В этом году число городов, принимающих фестиваль, пополнят города-«новобранцы» - Псков и Рязань. Таким образом, на карте «Джазовой провинции» будут обозначены 20 городов России.
Как всегда фестиваль стартует в Курске.
В концертных программах фестиваля примут участие более 50 выдающихся музыкантов из России, США, Англии, Дании, Швеции, Литвы, Эстонии, Японии.
В Воронеже выступят более 30 музыкантов, в том числе:
Анатолий Кролл - народный артист России, всемирно известный пианист, дирижер, аранжировщик, композитор и руководитель биг-бэнда, представит новый коллектив джаз-оркестр «Академик-бэнд» с концертной программой-антологией «Сотворение джаза». Сенсационный дебют оркестра состоялся в марте 2004года на крупнейшем московском фестивале «Все звезды джаза» и сразу же заявил о себе как об одном из лучших биг-бэндов Москвы и России. В его составе лучшие джазовые музыканты России, многие из которых неоднократные победители самых престижных международных и российских джазовых фестивалей и конкурсов. Каждый из музыкантов – одаренный солист-импровизатор, обладающий виртуозной техникой и яркой индивидуальностью. Репертуар оркестра имеет широкий диапазон – от шедевров биг-бэндовой классики до современнейших композиций. Тесные творческие отношения оркестра с Московским и Российским Союзами композиторов позволяют ему стать первым исполнителем множества сочинений, созданных специально для «Академик-бэнда» ведущими джазовыми композиторами. Солистка джаз-оркестра Юлиана Рогачева (вокал). «Академик-бэнд» Анатолия Кролла покоряет своей мощной молодой энергетикой, неуемной страстью, тончайшей, чувственной нюансировкой, необычайной ансамблевой слаженностью и виртуозностью. Анатолий Кролл называет свое новое детище оркестром ХХ1 века.
Давид Голощекин – народный артист России, выдающийся музыкант, композитор, звезда первой величины российского джаза, уникальный мультиинструменталист, художественный руководитель Санкт-Петербургской филармонии джаза. Один из ярких представителей классической ветви современного джаза, композитор и аранжировщик. Каждое выступление мастера – это всегда завораживающий джазовый миниспектакль и карнавальная феерия. В совершенстве владеет целым рядом инструментов, что делает его концерты уникальным явлением в мире джаза.
Лембит Саарсалу – заслуженный артист Эстонии. Частый гость и друг «Джазовой провинции». Тенор, альт, сопрано-саксофонист и композитор, один из ведущих джазовых исполнителей Европы. Глубокое, оригинальное, «вкусное», лиричное, иногда «сердитое» звучание его инструмента и превосходная техника принесли музыканту известность среди профессионалов и поклонников джаза. Принимает участие в крупнейших джазовых фестивалях мира, участник фестивалей Лайонела Хэмптона в США. С 1983 года постоянно выступает в дуэте с Леонидом Винцкевичем.
Особый колорит «Джазовой провинции» придает выступление Леонида Винцкевича. Пианист и композитор, заслуженный деятель искусств России и заслуженный артист России, основатель и нерв «Джазовой провинции», арт-директор фестиваля. Сегодня это имя известно любителям джаза во многих странах мира. Выступает с крупнейшими мастерами джаза и участвует в самых известных джазовых фестивалях Америки, Европы, стран СНГ. Его музыка, основанная на русском фольклоре - приглашение к размышлению, прекрасный, не замкнутый в себе русский авангард.
Инструментальное трио Итакура из Японии (Катсуюки Итакура - фортепиано, Ясуюки Такахаши – тромбон, Широ Онума – ударные).
Катсуюки Итакура в 1962 году дебютировал в качестве джазового пианиста. С тех пор сотрудничал и играл вместе со многими известными музыкантами. Часто выступал с сольными концертами за пределами Японии, в частности в США. Один из последних дисков маэстро – CD «Around the table» выпущен в марте 2000 года в Японии. Музыка, которую исполняет трио Итакура, свободная, новаторская, яркая и стремительная.
Безусловно, любители джаза с особым нетерпением ждут выступление колоритного, артистичного и изобретательного американского саксофониста Майка Эллиса, который в «Джазовой провинции-2001» вызвал бурю оваций и запомнился курской публике как невероятно подвижный и заводной исполнитель, легко увлекающий любую аудиторию, переключаясь между разными джазовыми стилями от авангарда до традиции. Композитор и аранжировщик, получивший музыкальное образование в прославленных джазовых учебных заведениях – колледже Беркли (Бостон) и университете Новой школы (Нью-Йорк). В Париже и Нью-Йорке играл с такими гигантами современного экспериментального джаза как Алан Силва и Стив Лэйси. Чрезвычайно разносторонний музыкант, пишет музыку для театра и кино. Владеет всем спектром саксофонов, а кроме того – барабанами и губной гармоникой, на которой виртуозно импровизирует в блюзовом стиле.
Илья Луштак (вокал, гитара) – США. Является первоносителем американской джазовой культуры. Яркий незаурядный гитарист. К таланту исполнителя-гитариста добавился новый талант – талант вокалиста, который в течение последнего года раскрылся в полную силу. Постоянный партнер Давида Голощекина на «Вечерах джазовой скрипки и вокала» в г. Санкт-Петербурге. Участник фестивалей «Свинг белой ночи» (Санкт-Петербург).
Выдающийся джазовый барабанщик, звезда первой величины российского джаза Виктор Епанешников. В совершенстве владеет всем ансамблем ударных инструментов. Участник множества международных джазовых фестивалей Европы, Америки и России.
Олег Юданов - известный музыкант, чьи творческие интересы простираются от современной классической музыки до авангардного джаза, от фольклора до театральных постановок, участник знаменитого ансамбля «Архангельск», виртуозно владеющий ударными инструментами. Играет со многими выдающимися джазменами России, Европы, Америки, Японии. Лондонская фирма «Leo Records» выпустила около 10 компакт-дисков с его участием. Сегодня это один из самых уникальных барабанщиков, живущих в России и продолжающий свой путь с разными музыкантами всего мира. Является постоянным партнером проектов Леонида Винцкевича. На фестивале «Джазовая провинция-2005» выступит в проекте с Сергеем Манукяном.
Николай Винцкевич - один из наиболее ярких представителей нового поколения джаза. Выпускник джазового факультета Академии им. Гнесиных. Лауреат премии Московской ассоциации джазовых журналистов «Джаз Ухо-98» в номинации «Музыкант, заслуживающий более широкого признания». Выступал во множестве джазовых проектах мирового уровня, таких как: Lionel Hampton, Jazz Festival, «Русская музыка: вчера, сегодня и завтра» (Англия) и др.
Полюбившийся уже курской публике квартет литовских музыкантов: Дэйнюс Пулаускас (клавишные), Леонидас Шинкаренко (бас), Валериюс Рамошка (труба), Линас Буда (ударные). Коллектив, объединивший в себе творческие усилия самых перспективных молодых литовских музыкантов, высочайшего уровня инструменталистов. Музыканты нового джазового поколения, их выступления наполнены гармонией романтизма и новаторского азарта, это сплав современного джаза и джаз-рока.
Англо-скандинавское трио «Стекпанна» тоже знакомо курским зрителям. Трио создано в 1995 году. Все музыканты этого трио – выпускники известного в мире Музыкального института в Лос-Анджелесе. Выпустили несколько альбомов, запись второго альбома сделана с такими мастерами саксофона как Энди Шепард и Эд Джонс.
Сергей Манукян – один из самых ярких, востребованных музыкантов на фестивалях. Вокалист, исполнитель на клавишных и ударных инструментах. Добился широкого признания, соединяя в своем творчестве элементы джаза и популярной музыки. С начала 90-х годов выступает с сольными вокальными программами. Сотрудничает с Фрэнком Заппой (США), Анатолием Кроллом, Даниилом Крамером, Андреем Кондаковым, Сергеем Остроумовым и др.
Олег Бутман – ударные (США). Впервые заявил о себе на профессиональной сцене в 1983 году на джазовом фестивале «Осенние ритмы» в Ленинграде. Давид Голощекин обратил внимание на выступление молодого, талантливого барабанщика и с того момента началась его карьера как джазового исполнителя. Олег был самым молодым джазовым барабанщиком в России, признанным одним из самых лучших.
С 1984 по 1987 годы играл с джазовым квинтетом Игоря Бутмана. В 1997 году вместе с братом выпустил собственный альбом «Ностальжи». С 1988 года выступал со знаменитым американским джазовым саксофонистом Ричи Коулом.
В 1990 году переехал в США, учился в музыкальном колледже Беркли в Бостоне, штат Массачусетс. С 2002 года выступает в качестве менеджера для многих талантливых, джазовых музыкантов Нью-Йорка.
Стал широко известным исполнителем и одним из наиболее востребованных и талантливых джазовых музыкантов.
Рон Афиф – гитара (США). Заявил о себе в 33 года своим особенным подходом к джазу, находясь в творческом поиске новых впечатлений в американском джазе, благодаря пятому альбому «Solotude», где впервые прозвучала его соло запись. «Этот гитарист полон огня» - так сказал о Роне Джордж Бенсон. Рон Афиф впервые взял гитару в руки в 12 лет, благодаря своему дяде – известному гитаристу, работавшему с самим Фрэнком Синатрой. Рон – еще и прекрасный вокалист, его пение полно чувства ритма и так чисто как дыхание, а каждая его нота «цветет», очень выразительный «одинокий» звук. Кумиром для себя считает Фрэнка Синатру. «Каждый музыкант по своей натуре одинок, твоя жизнь – это ты и твоя музыка», - считает Рон Афиф.
Сергей Васильев – контрабас, (Москва). Обладатель премии ГРАН-ПРИ Международного конкурса «Додж-2001». Выступал со звездами мирового джаза: Майклом Бреккером, Рене Мари, Дидье Локвудом, Мишелем Леграном, Игорем Брилем, Анатолием Кроллом, Александром Осейчуком, Игорем Бутманом, Давидом Голощекиным. Участник «Джазовой провинции-2003».
Программу фестиваля ведет заслуженный деятель искусств России, обладатель Приза Уиллиса Коновера («Голос Америки»), член Союза композиторов – Владимир Фейертаг.
В 1960 году опубликовал брошюру «Джаз», ставшую первой книгой о джазе на русском языке. После этого вся деятельность связана только с джазом. Входит в жюри почти всех джазовых фестивалей и конкурсов. Художественный руководитель и ведущий ленинградского международного джазового фестиваля «Осенние ритмы».
Автор большого количества статей в периодической печати по вопросам джазового исполнительства, печатался во многих немецкоязычных джазовых журналах.
В ноябре 2001г. выпустил первую в истории российской джазовой библиографии энциклопедию «Джаз. ХХ век».
-
Владислав «vvb5p»
- администратор
- Сообщения: 6145
- Зарегистрирован: Чт май 12, 2005 17:10
- Откуда: Воронеж
- Контактная информация:
Я тут посмотрел, что может быть интересного на концертах и вот к какому выводу пришел:
Майк Эллис - от него можно ждать чего угодно, как стандартов так и фри-джаза, так что имеет смысл посмотреть.
Инструментальное трио Итакура - вот тут тоже велика доля вероятности получить неортодоксальную импровизацию, к тому же господин Итакура публиковал пластинки с Кешаваном Маслаком, так что питаем надежды...
Возможно интересно будет на выступлении Манукян - Юданов, в основном, конечно, жду Юданова, всё же выступал с джаз-группой "Архангельск"
Майк Эллис - от него можно ждать чего угодно, как стандартов так и фри-джаза, так что имеет смысл посмотреть.
Инструментальное трио Итакура - вот тут тоже велика доля вероятности получить неортодоксальную импровизацию, к тому же господин Итакура публиковал пластинки с Кешаваном Маслаком, так что питаем надежды...
Возможно интересно будет на выступлении Манукян - Юданов, в основном, конечно, жду Юданова, всё же выступал с джаз-группой "Архангельск"
-
wolk_off
- модератор
- Сообщения: 868
- Зарегистрирован: Пн окт 17, 2005 19:53
- Откуда: Москва
- Контактная информация:
Ну, в общем, Михаил Николаевич (его настоящее имя Michael Nicholas Mordvinoff, хотя по-русски в его семье не говорили) чувак достаточно безумный, чтобы ожидать от него straight-ahead стандартов :))vvb5p писал(а):Майк Эллис - от него можно ждать чего угодно, как стандартов так и фри-джаза, так что имеет смысл посмотреть.
Но из того, что будет в Воронеже, лично я рекомендовал бы серьезно прислушаться к литовскому квартету - это не авангард ни в коем случае, но я и не оцениваю музыку по принципу "авангард - хорошо, остальное - нет". Это самый современный европейский камерный джаз, изложенный четырьмя сильнейшими инструменталистами.
Сочетание датско-шведско-британского трио Stekpanna с семейным дуэтом Винцкевичей и забавным Эллисом менее предсказуемо, но вряд ли безнадежно.
Ну а Манукян-Юданов... Понятно, что именно это отделение будет самым успешным в концерте :)
Трио Кацуюки Итакура (ф-но) - Ясуюки Такахаси (тромбон) - Сиро Онума (ударные) (из одной жалости - удавить организаторов, лепящих по-русски американскую транскрипцию: давайте уж тогда писать "Фуджийама"!) - довольно имениты, но чего от них ждать - не могу знать, не слыхал-с.
-
Владислав «vvb5p»
- администратор
- Сообщения: 6145
- Зарегистрирован: Чт май 12, 2005 17:10
- Откуда: Воронеж
- Контактная информация:
-
wolk_off
- модератор
- Сообщения: 868
- Зарегистрирован: Пн окт 17, 2005 19:53
- Откуда: Москва
- Контактная информация:
Я слышал их как секстет - те же плюс Аркадий Готесман на перкуссии и саксофонист Витас Лабутис (см. здесь http://www.jazz.ru/mag/260/default.htm#mos) - и как септет на "Джаз-карнавале" в Одессе в прошлом году (см. здесь: http://www.jazz.ru/mag/275/default.htm#feat). Оба раза - ощущения крайне положительные. Подозреваю, что в квартете должно быть суше, строже и, вероятно, импровизационнее.vvb5p писал(а):Да, кстати, слышал отзывы о литовцах, весьма они нравились и всегда показывали высокий уровень.
-
Владислав «vvb5p»
- администратор
- Сообщения: 6145
- Зарегистрирован: Чт май 12, 2005 17:10
- Откуда: Воронеж
- Контактная информация:
нет, суше и строже не было, было очень весело, невероятной силы композиция Нуки, прям где тот манфред ойхер, что запишет их. Я пообщался с Дайнюсом Пулаускасом, расшифрую свои записки и выложу их. И еще пообщался с Николаем Клишином (он играл на контрабасе в джаз-группе Архангельск с Резицким) на темы импровизации и вообще. Вобщем проанонсировал 
-
wolk_off
- модератор
- Сообщения: 868
- Зарегистрирован: Пн окт 17, 2005 19:53
- Откуда: Москва
- Контактная информация:
Колю Клишина знаю очень давно, еще с первой передвижной "Провинции" 1998 г. Много было езжено по России вместе.
С Дайнюсом в Курске пообщаться не удалось, удалось зато с Шинкаренко и Рамошкой (с удовольствием узнал, что оба - постоянные читатели "Джаз.Ру").
Курские концерты вообще были совсем недурны - ну, см. "Полный джаз" в ближайшую среду.
А насчет "заметок" - есть ли интерес опубликовать их на "Джаз.Ру"? ;-))
С Дайнюсом в Курске пообщаться не удалось, удалось зато с Шинкаренко и Рамошкой (с удовольствием узнал, что оба - постоянные читатели "Джаз.Ру").
Курские концерты вообще были совсем недурны - ну, см. "Полный джаз" в ближайшую среду.
А насчет "заметок" - есть ли интерес опубликовать их на "Джаз.Ру"? ;-))
-
Владислав «vvb5p»
- администратор
- Сообщения: 6145
- Зарегистрирован: Чт май 12, 2005 17:10
- Откуда: Воронеж
- Контактная информация:
-
wolk_off
- модератор
- Сообщения: 868
- Зарегистрирован: Пн окт 17, 2005 19:53
- Откуда: Москва
- Контактная информация:
Я не в плане интервью общался, так что беседуйте смело! :))vvb5p писал(а):wolk_off а о чем общались с Шинкаренко? я хотел завтра с ним побеседовать тоже.
Я ему похвалы расточал. На тему того, как приятно среди бесконечного джема остальных участников (который сам по себе бывает вполне себе прекрасен, но!) слышать подготовленную, отрепетированную программу из сильных композиций, да еще так здорово сыгранную :))
-
Владислав «vvb5p»
- администратор
- Сообщения: 6145
- Зарегистрирован: Чт май 12, 2005 17:10
- Откуда: Воронеж
- Контактная информация:
Первый день начался с выступления воронежского квартета Игоря Файнбойма, исполнялись всенародно любимые стандарты
потом к квартету присоединился вокалист из грузии (к сожалению не нашел транскрипцию его фамилии) пел опять же стандарты и импровизировал скэтом
Фьюжн-группа "Ритменс" играли как явствует из названия фьюжн, но это были уже не стандарты, а композиции собственного сочинения
После антракта на сцену вышел Илья Луштак и снова зазвучали стандарты высокого уровня исполнения. Илья как я понял весьма консервативен из интервью в найденому в интернет ну и исполнялись стандарты 20-х годов
(немного побутлегствовал, чтобы вы могли оценить как это было, ogg, 900Kb). Затем к Илье присоеденились Виктор Епанишкин и Николай Клишин.
Затем вышли "JazzFour"
Играли фьюжн, очень высокого уровня, было много импровизации, замечательная тема первой композиции "Нуки"
- я был рад такое услышать, это вероятно и есть та самая частичка этно, которая составляет сплав этого стиля.
Трубач использовал довольно широкий спектр приемов и инструментов, были и флюгельхорн и труба, квакушка и электронные прибамбасы.
Произвела впечатление медленная и объемная последняя композиция, я думаю её надо послушать Манфреду Айхеру.
Художественный руководитель ансамбля Леонидас Шинкаренко, узнал что он играл с ГТЧ.
Общее впечатление от Jazz Four - группа мирового уровня, несмотря на то, что я не поклонник fusion это выступление послушать было чертовски приятно.
Первый день прошел плодотворно и, для меня, под знаком JazzFour.
потом к квартету присоединился вокалист из грузии (к сожалению не нашел транскрипцию его фамилии) пел опять же стандарты и импровизировал скэтом
Фьюжн-группа "Ритменс" играли как явствует из названия фьюжн, но это были уже не стандарты, а композиции собственного сочинения
После антракта на сцену вышел Илья Луштак и снова зазвучали стандарты высокого уровня исполнения. Илья как я понял весьма консервативен из интервью в найденому в интернет ну и исполнялись стандарты 20-х годов
(немного побутлегствовал, чтобы вы могли оценить как это было, ogg, 900Kb). Затем к Илье присоеденились Виктор Епанишкин и Николай Клишин.
Затем вышли "JazzFour"
Играли фьюжн, очень высокого уровня, было много импровизации, замечательная тема первой композиции "Нуки"
- я был рад такое услышать, это вероятно и есть та самая частичка этно, которая составляет сплав этого стиля. Трубач использовал довольно широкий спектр приемов и инструментов, были и флюгельхорн и труба, квакушка и электронные прибамбасы.
Произвела впечатление медленная и объемная последняя композиция, я думаю её надо послушать Манфреду Айхеру.
Художественный руководитель ансамбля Леонидас Шинкаренко, узнал что он играл с ГТЧ.
Общее впечатление от Jazz Four - группа мирового уровня, несмотря на то, что я не поклонник fusion это выступление послушать было чертовски приятно.
Первый день прошел плодотворно и, для меня, под знаком JazzFour.
-
Владислав «vvb5p»
- администратор
- Сообщения: 6145
- Зарегистрирован: Чт май 12, 2005 17:10
- Откуда: Воронеж
- Контактная информация:
Второй день представлял собой разительное отличие от первого. Первый день - четкий профессионализм от мастеров литовского фьюжн, второй - грувовый джаз от Майка Эллиса и грувовое же фортепиано, напоминающее Мэтью Шиппа от Леонида Винцкевича.
Концерт начался с выступления трио Винцкевичи и Олег Юданов
к которым присоединился Рон Афиф - очень хорошо, задорно, здорово прокачали зал - я полагаю, именно таким должен быть современный джазовый мэйнстрим, он заводит, он понятен всем и умен.
потом были трио Стекпанна, они не первый раз уже в провинции, а ведь это всё сплошь иностранцы из Дании, Великобритании и Швеции и играют некий jazz плавно перетекающий в симбиоз jazz с роком в композиции "Whole Lotta Love Supreme" (за авторством Колтрейна и Цеппелинов)
Затем на сцене оказались Майк Эллис с Олегом Юдановым играли вполне себе приятное импро с оверблоуингом и заплывами на территорию фри.
Потом на сцене очутились еще и Винцкевичи и Николай Клишин и начали играть композицию "Барток-буги"(очередной бутлег ogg, 6Мб) - это завело зал весьма, потому как композиция того стоила, судите сами, не это ли составляющие хорошего настроения: сильная ритм секция в лице двух басистов, ударных и фортепьяно - грув, длинные соло на саксофонах, замечательный этно-бартоковский рефрен играемый всеми вместе и соло каждого. Особенно отмечу замечательную перкуссию Олега Юданова, приятное смычковое соло Киршоу ну и конечно Эллис.
После антракта во втором отделении начали Винцкевич и Саарсалу. После антракта народец расслабился, а тут еще с хрипотцой блестящий с гравировкой сакс Саарсалу, вальяжная, медленная музыка, пронзительно лиричное фортепьяно, ощущение голливудского нью-йоркского ночного клуба, ну вы знаете этот джаз! Было несколько композиций с фолк элементами, стандарт и на сцене появился Jazz Summit.
Сыграли джазовое размышление на тему немецкой народной «Радостный как утренний ветер», следующая композиция с привкусом босановы и просто расцвеченная перкуссией Юданова.
Почти последним отделением было выступление Сергея Манукяна с Олегом Юдановым, от них публика была просто в восторге - соул, замечательный вокал и джазовое мышление, они ведь располагают.
А почти последним, потому что по окончании выступления Манукяна на сцену вышли все и устроили отвязный джем. Тут вам и падения на спину басиста
и выход духовой секции в зал и дефиле там,
короче фильм «Веселые ребята» видели? Во, тут было почти так же!
Концерт начался с выступления трио Винцкевичи и Олег Юданов
к которым присоединился Рон Афиф - очень хорошо, задорно, здорово прокачали зал - я полагаю, именно таким должен быть современный джазовый мэйнстрим, он заводит, он понятен всем и умен.
потом были трио Стекпанна, они не первый раз уже в провинции, а ведь это всё сплошь иностранцы из Дании, Великобритании и Швеции и играют некий jazz плавно перетекающий в симбиоз jazz с роком в композиции "Whole Lotta Love Supreme" (за авторством Колтрейна и Цеппелинов)
Затем на сцене оказались Майк Эллис с Олегом Юдановым играли вполне себе приятное импро с оверблоуингом и заплывами на территорию фри.
Потом на сцене очутились еще и Винцкевичи и Николай Клишин и начали играть композицию "Барток-буги"(очередной бутлег ogg, 6Мб) - это завело зал весьма, потому как композиция того стоила, судите сами, не это ли составляющие хорошего настроения: сильная ритм секция в лице двух басистов, ударных и фортепьяно - грув, длинные соло на саксофонах, замечательный этно-бартоковский рефрен играемый всеми вместе и соло каждого. Особенно отмечу замечательную перкуссию Олега Юданова, приятное смычковое соло Киршоу ну и конечно Эллис.
После антракта во втором отделении начали Винцкевич и Саарсалу. После антракта народец расслабился, а тут еще с хрипотцой блестящий с гравировкой сакс Саарсалу, вальяжная, медленная музыка, пронзительно лиричное фортепьяно, ощущение голливудского нью-йоркского ночного клуба, ну вы знаете этот джаз! Было несколько композиций с фолк элементами, стандарт и на сцене появился Jazz Summit.
Сыграли джазовое размышление на тему немецкой народной «Радостный как утренний ветер», следующая композиция с привкусом босановы и просто расцвеченная перкуссией Юданова.
Почти последним отделением было выступление Сергея Манукяна с Олегом Юдановым, от них публика была просто в восторге - соул, замечательный вокал и джазовое мышление, они ведь располагают.
А почти последним, потому что по окончании выступления Манукяна на сцену вышли все и устроили отвязный джем. Тут вам и падения на спину басиста
и выход духовой секции в зал и дефиле там,
короче фильм «Веселые ребята» видели? Во, тут было почти так же!
-
Владислав «vvb5p»
- администратор
- Сообщения: 6145
- Зарегистрирован: Чт май 12, 2005 17:10
- Откуда: Воронеж
- Контактная информация:
Третий день ожидался мной с нетерпением и опасением, причиной тому был мистер Итакура и воронежская публика. Публика не избалована посещением исполнителей джазового авангарда, если быть точным такого не было. А публика, в основном, готова только к местным мэтрам . Перед концертом удалось немного пообщаться с мистером Итакура, полноценного общения не вышло в силу объективных обстоятельств 
и к тому же, я так понял, мистер Итакура горазд пошутить, что он и проделывал со мной но частично информацию я выудил и к выступлению уже был готов полностью.
Начало было приятным и несколько неожиданным, потому как в своем трио Рон Афиф играл несколько иначе, нежели в других составах.
Импровизация была менее мелодична и консервативна чем ранее, и, как бы нанизана на строгую басовую линию, диктуемую Николаем Клишином. Большую долю составлял импро-монолог на гитаре, периодически переходящий в лирические фразировки – надо заметить, что Рон весьма эмоционален в своем исполнении, до Кита Джарретта не допрыгнет, но приближается.
Всю свою игру он проговаривает, интересное отличие Джарретт проговаривает, то, что он не может сыграть, а Афиф проговаривает то, что играет. Отмечу игру Бутмана, было насыщенное и плотное соло, которое поразило весь зал. Ну было интересно, такой вот он - модерн джаз.
Затем Владимир Фейертаг начал готовить публику к выходу мистера Итакуры,
он вкратце рассказал про Шёнберга, новую музыку, про отличие европейской сцены, ну и за три минуты зрители были размяты и готовы к бою с непонятной музыкой и вышел мистер Итакура с барабанщиком и начался тот джаз, что я так люблю.
Меня сразу захватил этот импровизационный поток и не отпускал на протяжении всего выступления, после первого выступления дуэтом
на сцену вышел тромбонист, было много звукоизвлечения не свойственного этому инструменту в обычных условиях,
Итакура управлял потоками при помощи жестов. Звучание было не слишком жестким, но довольно энергичным, в некоторые моменты проскальзывали лиричные нотки, послушайте первый номер– это диалог.
Публика, как и ожидалось, реагировала неадекватно частично сбежали, это те что покультурней, некоторые отпускали неуместные шуточки, ну оно и понятно «Джазовая провинция»
В антракте народ пыхтел и делился горестями, отходили.
Второе отделение: джаз от мэтра Голощекина, порадовала его мультиинструментальность и порадовал Виктор Епанишкин, видимо он был в ударе, потому как соло его было такое, что остальные музыканты успели отдохнуть.
Закончилось второе отделение джемом играли блюз, все вместе и японцы и американцы и наши, хороший блюз приятная игра на радостной ноте закончилась Джазовая првинция 2005 в Воронеже. Спасибо Леониду Винцкевичу и остальным организаторам, такого бы почаще, глядишь, а там и публика подтянется до уровня современного джаза, я не говорю о том чтобы все вместе бросились слушать неидеоматическую импровизацию, но хотябы могли отличить уровень исполнения и мастерства профессионалов от стандартного отыгрывания хитов непрофессионалами.
На что еще я обратил внимание: звук и зал, явное несоответствие одного другому, либо необходимо наличие более качественной и мощной аппаратуры и звукооператоров, либо не надо гнаться за количеством проданых билетов и проводить концерты в маленьких залах.
Порадовала программа. Тем, что есть что послушать всем категориям любителей джаза.
Ну вот так.
. Перед концертом удалось немного пообщаться с мистером Итакура, полноценного общения не вышло в силу объективных обстоятельств и к тому же, я так понял, мистер Итакура горазд пошутить, что он и проделывал со мной но частично информацию я выудил и к выступлению уже был готов полностью.Начало было приятным и несколько неожиданным, потому как в своем трио Рон Афиф играл несколько иначе, нежели в других составах.
Импровизация была менее мелодична и консервативна чем ранее, и, как бы нанизана на строгую басовую линию, диктуемую Николаем Клишином. Большую долю составлял импро-монолог на гитаре, периодически переходящий в лирические фразировки – надо заметить, что Рон весьма эмоционален в своем исполнении, до Кита Джарретта не допрыгнет, но приближается
.Всю свою игру он проговаривает, интересное отличие Джарретт проговаривает, то, что он не может сыграть, а Афиф проговаривает то, что играет. Отмечу игру Бутмана, было насыщенное и плотное соло, которое поразило весь зал. Ну было интересно, такой вот он - модерн джаз.
Затем Владимир Фейертаг начал готовить публику к выходу мистера Итакуры,
он вкратце рассказал про Шёнберга, новую музыку, про отличие европейской сцены, ну и за три минуты зрители были размяты и готовы к бою с непонятной музыкой и вышел мистер Итакура с барабанщиком и начался тот джаз, что я так люблю.
Меня сразу захватил этот импровизационный поток и не отпускал на протяжении всего выступления, после первого выступления дуэтом
на сцену вышел тромбонист, было много звукоизвлечения не свойственного этому инструменту в обычных условиях,
Итакура управлял потоками при помощи жестов. Звучание было не слишком жестким, но довольно энергичным, в некоторые моменты проскальзывали лиричные нотки, послушайте первый номер– это диалог.
Публика, как и ожидалось, реагировала неадекватно частично сбежали, это те что покультурней, некоторые отпускали неуместные шуточки, ну оно и понятно «Джазовая провинция»
В антракте народ пыхтел и делился горестями, отходили.Второе отделение: джаз от мэтра Голощекина, порадовала его мультиинструментальность и порадовал Виктор Епанишкин, видимо он был в ударе, потому как соло его было такое, что остальные музыканты успели отдохнуть.
Закончилось второе отделение джемом играли блюз, все вместе и японцы и американцы и наши, хороший блюз приятная игра на радостной ноте закончилась Джазовая првинция 2005 в Воронеже. Спасибо Леониду Винцкевичу и остальным организаторам, такого бы почаще, глядишь, а там и публика подтянется до уровня современного джаза, я не говорю о том чтобы все вместе бросились слушать неидеоматическую импровизацию, но хотябы могли отличить уровень исполнения и мастерства профессионалов от стандартного отыгрывания хитов непрофессионалами.
На что еще я обратил внимание: звук и зал, явное несоответствие одного другому, либо необходимо наличие более качественной и мощной аппаратуры и звукооператоров, либо не надо гнаться за количеством проданых билетов и проводить концерты в маленьких залах.
Порадовала программа. Тем, что есть что послушать всем категориям любителей джаза.
Ну вот так.
-
Mr. Spooky
- джазмен
- Сообщения: 438
- Зарегистрирован: Чт май 12, 2005 18:14
- Откуда: Санкт-Петербург
- Контактная информация:
-
Владислав «vvb5p»
- администратор
- Сообщения: 6145
- Зарегистрирован: Чт май 12, 2005 17:10
- Откуда: Воронеж
- Контактная информация:
-
Владислав «vvb5p»
- администратор
- Сообщения: 6145
- Зарегистрирован: Чт май 12, 2005 17:10
- Откуда: Воронеж
- Контактная информация:
